Главная » 2014»Сентябрь»29 » Скачать Музыкальная культура Читы. Белоносова, Ирина Владимировна бесплатно
11:08 PM
Скачать Музыкальная культура Читы. Белоносова, Ирина Владимировна бесплатно
Музыкальная культура Читы
Диссертация
Автор: Белоносова, Ирина Владимировна
Название: Музыкальная культура Читы
Справка: Белоносова, Ирина Владимировна. Музыкальная культура Читы : диссертация кандидата искусствоведения : 17.00.02 Новосибирск, 2005 286 c. : 61 05-17/70
Объем: 286 стр.
Информация: Новосибирск, 2005
Содержание:
Часть первая Этапы становления музыкальной культуры Читы
Глава 1 Музыкальная жизнь Читы в дооктябрьский период
1851-1895 гг
1895-1917ГГ
Глава 2 Создание государственных мз^ыкально-образовательных учреждений как основы развития музыкальной культуры (1918-конец 1950-х гг)
1917-1920-е гг
1930-е гг
1941-1945 гг
1945-конец 1950-хгг
Глава 3 Развитие музыкальной культуры Читы в 1960 1990-е гг
1960-е гг
1970-1980-е гг
1990-е гг Часть вторая
Глава
Глава 5 Учреждения музыкальной культуры Читы и их функционирование Музыкально-образовательные учреждения и их концерт-но-просветительская деятельность Структура музыкального образования Концертно-просветительская деятельность Военные исполнительские коллективы Ансамбли песни и пляски Оркестр штаба ЗабВО
Глава 6 Дом народного творчества Музыкальная секция Хоровая самодеятельность Курсы, смотры, фестивали
Глава 7, Филармония Гастроли приезжих музыкантов Концертно-просветительская деятельность местных музыкантов
Введение:
Одним из интенсивно развивающихся направлений отечественного музыкознания второй половины XX в. является музыкальное краеведение, в рамках которого активно исследуется музыкальная культура сибирского региона. Актуальность данной темы определяется комплексом причин. На протяжении XX столетия на огромных пространствах Сибири утверждаются формы функционирования музыкальной жизни европейского типа: развивается музыкальное образование, создаются музыкальные театры, народные, эстрадные и симфонические оркестры, организуются творческие союзы, объединяющие профессиональных композиторов и музыковедов. Концертная жизнь насыщается выступлениями гастролирующих музыкантов, собственные музыкальные коллективы - профессиональные академические, полупрофессиональные, самодеятельные - успешно выступают в регионе и за его пределами.Формируется в Сибири и музыкальная наука. «Сибирская тема» занимает в исследованиях з^еных все более прочное место, с каждым десятилетием открываются новые ее грани и перспективы. В статьях, сборниках, монографиях рассматриваются вопросы истории музыкальной культуры региона, освещаются важные музыкальные события современности, показывается их неразрывная связь с российской музыкальной культурой.Анализ основных научных трудов и научно-популярных изданий сибирской тематики с конца 1950-х гг. до 2002 г. позволяет вьщелить ведущие направления музыкального краеведения Сибири и определить то место, которое занимают среди них исследования музыкальной культуры отдельных городов.Прежде всего, внимание ученых привлекают богатейшие традиции народного творчества, песенные и инструментальные жанры фольклора многочисленных этносов, населяющих огромные пространства за Уральским хребтом. Эти «золотые запасы» Сибири осваивает этномузыкознание - одно из ведущих направлений в сибирской музыкальной науке, прочно опирающееся на современную методологию. Другое важное направление - работы, посвященные путям становления профессиональной музыкальной культуры в Бурятской, Тувинской и Хакасской республиках.Огромную ценность представляют труды медиевистов, которые изучают сохранившиеся в Сибири до начала третьего тысячелетия традиции знаменного пения, бытование древнерусских песнопений на территории региона. Постепенно заявляют о себе и собственно краеведческие исследования, связанные с изучением музыкальной культуры в сибирских городах.Вполне отчетливо обозначаются три периода в становлении сибирской темы. Первый период — с конца 1950-х до середины 1970-х гг. - представлен отдельными статьями в местных и центральных изданиях, а также двумя кандидатскими диссертациями: A.M. Айзенштадта о музыкальном фольклоре сибирских аборигенов [64] и Т.А. Роменской о просветительской деятельности декабристов в Сибири [173]. Музыкальной культуре городов посвящены статьи Л.Н. Шевчука и И.А. Боровского «Из истории музыкальной культуры Иркутска до Великой Октябрьской социалистической революции» [204, с. 50 - 60] и Е.М. Зингера «Ленинградская государственная филармония в годы Великой Отечественной войны» [107, с. 61 - 117].Во второй период, охватывающий пятнадцатилетие с середины 1970-х до начала 1990-х годов, исследования музыкальной культуры сибирского края ведутся более организованно и планомерно. Комплексная тема «Музыкальная культура Сибири» становится с начала этого периода приоритетной в исследованиях педагогов Новосибирской консерватории\ К работе по музыкальному регионоведению подключаются новые музыкальные центры - Иркутск, Красноярск, Томск, позднее Омск, Тюмень, Барнаул. Значительно увеличивается число кандидатских диссертаций. Расширяется проблема' В исследованиях педагогов открывшейся в 1956 году Новосибирской консерватории сибирская тема развивается наряду с вопросами музыкальной эстетики, истории и теории музыки, истории исполнительского искусства и музыкальной драматургии, методики преподавания. тика исследований. Вопросы композиторского творчества и исполнительства освещаются в тематических сборниках, брошюрах [93, 118, 119]. Музыкальной культуре автономных республик посвящены диссертации Г.А. Осипенко «Формирование тувинской симфонии» [162] и А.А. Асиновской «Музыкальная культура Хакасии» [68]. Развитие камерной музыки и исполнительского искусства освещается в диссертациях Л.А. Дьябелко «Фортепианная культура Сибири и Дальнего Востока» [101] и М.И. Лознер «Пути развития музыкальной культуры городов Западной Сибири (на примере камерно-ансамблевого исполнительства, образования, творчества» [141].Музыкальная культура сибирских городов является темой диссертационных исследований И.Я. Харкеевич «Музыкальная культура Иркутска дооктябрьского периода» [196], Т.Ю. Куперт «Музыкальная культура городов Западной Сибири в конце XIX - начале XX века» [133], М.Г. Шуряк «Музыкальная культура Западной Сибири в годы Великой Отечественной войны (1941 - 1945)» [207] и О.Н. Новоселовой «Музыкальная жизнь Восточной Сибири второй половины XIX века» [160].В третий период — с начала 1990-х гг. до 2002 г. - сибирское краеведение поднимается на следующую, более высокую ступень. Наряду с ранее сложившимися формами и направлениями исследований появляются новые. В этот период «музыкальная Сибириада» становится составной частью многопрофильных изданий. В ряде городов — Новосибирске, Красноярске, Чите - выпускаются энциклопедии, содержащие разделы о музыкальной культуре [102, 161, 208, 209]. На региональных конференциях, которые проводятся в Новосибирске, Кемерово, Томске, Красноярске, вопросы музыкальной культуры рассматриваются на специальных секциях. Издаются монографии: А.П. Мохонько «Музыкальная жизнь Кузбасса» [150], В.М. Калужского «Арнольд Кац - дирижер и человек» [117] и др.Итогом многолетних исследований музыковедов Новосибирской консерватории и всего региона стала коллективная монография «Музыкальная культура Сибири». В 3-томном издании собраны и обобщены материалы по этномузыкознанию, музыкальной культуре автономных республик Сибири до 90-х г. XX столетия, краеведению, композиторскому творчеству. В монографии представлена панорама музыкального быта, концертно-театральной и просветительской деятельности, музыкального образования и музыкальной критики, а также других форм функционирования музыкальной культуры в Сибири [151-154].В начале XXI столетия региональные музыковедческие исследования ведутся широким фронтом в автономных республиках и различных городах Сибири и Дальнего Востока. Новым в этих исследованиях является акцент на современных процессах (кандидатские диссертации О.Ф. Турчиной «Функционирование форм музыкальной жизни в сибирском индустриальном городе (Барнаул)» [191] и М.И. Литвин «Развитие профессиональной музыкальной культуры города Иркутска в 1946 - 1985 гг.» [139]).Приоритет в разработке проблем музыкальной культуры сибирских городов принадлежит исследователям из Восточной Сибири. Об этом свидетельствуют следующие факты. Так, первая кандидатская диссертация по данной проблематике, посвященная музыкальной культуре Иркутска дооктябрьского периода была защищена И.Ю. Харкеевич в 1976 г. [196]. Первая монография, освещающая музыкальную жизнь Красноярска и написанная коллективом авторов - Б.Г. Кривошея, Л.Г. Лаврущева, Э.М. Прейсман - была издана в 1983 г. [126]. Музыкальная культура республик Восточной Сибири - Бурятии, Тувы и Хакасии — исследована в работах О.И. Куницына [132], Г.А. Осипенко [162], А.А. Асиновской [68]. В разделах о профессиональной музыкальной культуре этих республик рассматривается музыкальная культура их центров — Улан-Удэ, Абакана, Кызыла. «Белым пятном» на музыкальной карте Восточной Сибири остается пока часть российского Забайкалья — Читинская область. Это одна из крупных областей Восточной Сибири, которая по территории и населению занимает третье место после Красноярского края и Иркзлгской области.Чита - областной центр, относящийся к числу тех сибирских городов, музыкальная культура которых почти не исследована. Между тем она отличается своеобразием, которое определяется несколькими факторами. Факторы эти связаны с историей города и особенностями его географического положения, выделяющими Читу среди других сибирских городов. Так, расположение ее на пересечении водных и сухопутных транспортных линий обеспечило ей выгодное положение в хозяйственном, транспортном и военно-стратегическом отношении по сравнению с другими городами.Создание в 1851 г на территории центральноазиатского региона Забайкальской области с центром в Чите, предопределило ее особые функции в военно-политической жизни России. В свою очередь, это оказывало и оказывает существенное влияние на развитие социальной жизни города. Два фактора - военно-стратегический и административный - обусловили специфику развития в городе экономики и культуры.Во-первых, с момента создания Забайкальской области город был военным форпостом и центром российской государственности и культуры на юго-востоке Восточной Сибири. Масштабы области и ее границы с сопредельными административными территориями менялись, но всегда она находилась в своеобразном «кольце» азиатских культур. В настоящее время на юге область граничит с Китаем (850 км из 4770 км общей протяженности ее границ) и Монголией (800 км), на западе — с Бурятией (1700 км) и на северо-востоке - с Якутией (200 км). Из русских областей - только с Амурской на востоке (700 км) и Иркутской на северо-западе (520 км) [208, с. 13 14]. Внутри области расположен Агинский Бурятский автономный округ.Наличие государственнык границ с Китаем и Монголией в моменты обострения международной обстановки или ожидаемого конфликта в Восточной Азии всегда повышало приграничную функцию как области, так и города.Предопределенный географически статус форпоста на юго-восточной границе России был закреплен военно-политически: с 1851 г. Чита становится центром Забайкальского казачьего войска, несущего пограничную службу, а затем, с 1930 г. - Забайкальского пограничного округа, с 1935 г.Забайкальского военного округа. Это повлекло за собой, особенно в советское время, зависимость экономики, культуры, состава населения города от потребностей армии. В отдельные исторические периоды, когда в других регионах и городах Сибири и европейской части России решались задачи культурного строительства, в Чите они часто отодвигались на второй план, уступая место решению оборонно-стратегических задач.Во-вторых, расположенная между двумя крупными регионами - Сибирью и Дальним Востоком - территория Забайкальской области до 1937 г. рассматривалась как часть то Восточной Сибири, то Дальнего Востока .Административно-территориальная неопределенность, изменения в подчиненности ее более крупным и развитым центрам сочетались с нестабильностью административного статуса самой Читы, которая на протяжении 150 лет существования становилась то областным центром (1851, 1937 гг.), то республиканским (1920 г.), то губернским (1922 г.). В результате ее полномочия и возможности оказывать влияние на ход социокультурного развития близлежащих районов либо расширялись, либо ограничивались. Естественно, что указанная ситуация влекла за собой рост либо снижение уровня жизни в городе.Приток гражданского населения из других российских территорий в досоветский период происходил в XIX в. в момент зарождения города, а затем - в начале XX в., когда вся Сибирь переживала экономический подъем во время строительства Транссибирской магистрали и развития золотодобывающей промышленности [116]. Во второй половине XX в. положительная миграция сопровождала события, связанные с народнохозяйственными стройками российского значения. Освоение природных ресурсов Восточного Забайкалья в 1950-е гг., строительство крупных промыпшенных предприятий и развитие сельского хозяйства в 1960 - 1970-е гг., строительство Байкало-Амурской магистрали в 1980-е гг. стимулировали приток специалистов из Европейской России, городов Сибири, республик Советского Союза.Сокращением гражданского населения сопровождались все периоды общественных катаклизмов, которые переживала страна: это и военные годы (1904, 1914, 1920 - 1922,1941 - 1945 гг.), период коллективизации и годы репрессий (1937-1938 г.), а также время резкого спада экономики в начале 1990-х гг. Кроме того, отток населения вызывали суровые климатические условия края: резкие перепады температур - и годовых (до 90 градусов), И суточных (до 20 градусов), высокогорье (от 600 до 1600 м над уровнем моря), в котором трудно адаптироваться человеческому организму.Нестабильность административного статуса политической и социально-экономической жизни города оказывала на его культуру неоднозначное воздействие. Военно-политический статус области, ее значение «плацдарма и форпоста» определили зависимость всех сторон жизни области и города от состояния международных отношений, их включенность в большей степени в процессы военно-политической, чем социокультурной жизни страны и региона. В таких условиях культура испытывала дефицит и средств, и кадров. Повышение административного статуса города, как правило, сопровождалось активизацией социально-экономической жизни, вызывало «прилив» научной и творческой интеллигенции, подъем художественной культуры, что свидетельствовало о созидательных процессах, положительно сказываясь, в частности, на развитии музыкальной жизни. Однако созидательные процессы в истории города чередовались с периодами спада и разрушения, когда безжалостно и бездумно уничтожались с трудом созданные учреждения культуры.В диссертации вводится термин «мобилизационная» культура. Он отражает специфическое состояние культуры, которая находится в состоянии постоянной готовности («мобилизации») к активным действиям. Этот термин характеризует состояние в экстремальных ситуациях, когда все силы сосредоточиваются для достижения какой-либо цели. Примером может служить состояние культуры в годы войны 1941 - 1945 гг.Музыкальная культура Читы формировалась под взаимодействием противоречивых и разнонаправленных процессов, ее развитие сдерживал целый ряд факторов. На протяжении более чем 150-летней истории в городе не были созданы условия, необходимые для формирования современной системы функционирования музыкальной культуры. Если в других городах сибирского региона, таких как Иркутск, Томск, Омск, Красноярск, со стабильным составом интеллигенции и музыкальных кадров, музыкальная культура имеет традиции, беруище начало еще до XIX столетия, то в Чите периоды деятельности музыкантов - выпускников центральных консерваторий по разным причинам были слишком непродолжительными, чтобы создать здесь систему функционирования академического музыкального искусства. Строительство профессиональной музыкальной культуры в Чите затянулось до середины XX в.; только в 1950 -1960-е гг. создаются средние специальные учебные заведения и филармония. В начале XXI в. в городе отсутствуют музыкальный вуз, музыкальный театр, симфонический оркестр, Союз композиторов. На фоне стремительного взлета мз^ыкальной культуры во второй половине XX в. в таких городах как Новосибирск, Иркутск, Красноярск, в Чите она выглядит недоукомплектованной, парадоксально отсталой.В то же время в музыкальной культуре Читы к началу третьего тысячелетия сложились свои традиции, которые определили ее неординарное лицо, ее взаимодействие с музыкальной культурой других городов. Успешно развивается музыкальное образование и профессиональное исполнительство на народных и духовых инструментах, среди музыкантов Читы немало специалистов высокого класса, отмеченных званиями «Заслуженный деятель искусств РФ», «Заслуженный артист», «Заслуженный работник культуры России». Сложились и успешно развиваются профессиональные и самодеятельные коллективы города, которые выступают в регионе и за его пределами, выезжают на зарубежные гастроли.Специально эти процессы и тенденции до сих пор не изучались. Отдельные сведения о мз^ыкальной культуре Забайкалья и его исторических центров содержатся в коллективной монографии «Музыкальная культура Сибири». В кн. 1 2-го тома этого издания (автор - доктор искусствоведения профессор Т.А. Роменская) подробно освещена музыкальнопросветительская деятельность декабристов в Сибири. Музыкальная жизнь Нерчинска и Читы, музыкальное образование в Нерчинске периода Забайкальской области до начала XX столетия представлены в кн. 2.2-го тома (с.25,36-39,41,42-43,61-62,65,69,71-72,117-118,120,131,140,354, 360, 384 - 386). В кн. 1 3-го тома дается описание музыкальной жизни в Дальневосточной республике в 1920 - 1922 гг. и приводятся отдельные сведения о событиях музыкальной жизни Читы в 1930 - 1940-е гг. (с. 35, 76, 98-103, 125 — 126, 130, 172, 183). В кн. 2 3-го тома упоминаются имена известных в регионе и за его пределами музыкантов Н.Г. Лисина,Э-С. Маковского, А.В. Миронова, А.В. Руденко (с. 6,37,42, 59).Однако процессы, характерные для второй половины XX столетия, за исключением некоторых фактов из области музыкального образования и сведений о гастролях отдельных коллективов, в данной монографии отражения не нашли.На сегодняшний день отдельным частным вопросам истории музыкальной культуры Читы посвящены две специальные публикации. Так, брошюра В.А. Михайлова «Великорусские оркестры в Забайкалье» [149], имеющая научно-популярный характер (автор ее - журналист), содержит обзор коллективов Читы с 1910 до начала 1990-х гг. В статье В.А. Королевой «У истоков» [124] - первой музыковедческой работе о музыкальной культуре города - освещается концертная деятельность замечательных музыкантов — преподавателей Народной консерватории, существовавшей в 1920 - 1922 гг. В 1990-х - начале 2000-х гг. появляются работы по фольклору, в том числе диссертация Т.М. Зенковой на соискание научной степени кандидата культурологии «Народно-песенная культура семейских Восточного Забайкалья (историко-культурологический анализ)» [106].Обзор немногочисленных опубликованных материалов свидетельствует о разнородности, разбросанности, а иногда и полном отсутствии достаточной информации по проблемам музыкальной культуры Читы, не говоря уже о ее систематизации. Заметна явная диспропорция в освещении ее истории. Если досоветский этап в какой-то мере изучен, то сведения о музыкальной культуре Читы после 1922 г. можно почерпнуть только из местной, изредка центральной периодической печати, восточно-сибирских краеведческих сборников.Поэтому источниковедческую базу нашего исследования составили как опубликованные, так и неопубликованные документы и материалы.Первую группу источников представляют неопубликованные архивные материалы: изучены документы, хранящиеся в Государственном архиве Читинской области (ГАЧО). В работе используются документы фондов Отделения культуры Читинского городского исполкома (ф. Р-2102), Управления культуры Читинского облисполкома (ф. Р-63), Читинского областного комитета по телевидению и радиовещанию (ф. Р-987), Читинской культурнопросветительной школы (ф. Р-1749), культурно-просветительных учреждений при Читинском облисполкоме (ф. Р-1707), Читинской областной филармонии (ф. Р-2101), Читинского областного Дома народного творчества (ф. Р-2108), фонда Читинского отделения Всероссийского хорового общества (ф. Р-2107). Эти фонды содержат отчеты учреждений 10'льтуры, постановления, решения руководящих органов, позволяющие выявить особенности формирования профессиональной музыкальной культуры во второй половине XX в. В исследовании используются также отдельные сведения, полученные в процессе работы с материалами из фонда Читинской мужской гимназии (ф. Р-61).[1 - 62]. В эту же группу впервые приводимых источников входит информация, полученная в архивах отдела искусств Читинской областной библиотеки. Дома народного творчества, филармонии. Окружного Дома офицеров, Областного управления культуры.Вторую группу составляет обширный материал, накопленный читинскими краеведами и историками по вопросам общественной, экономической, политической и культурной жизни Забайкалья и Читы, рассредоточенный в различных справочных и библиографических изданиях, опубликованных издательствами Иркутска, Читы, Новосибирска, а также справочно-библиографическим отделом сектора краеведческой библиографии Читинской областной научной библиотеки им. А.С. Пушкина. Особая рольь изучении культуры Забайкалья принадлежит Е.Д. Петряеву и Н.Е. Дворниченко, которые использовали в своих работах относящиеся к Читинской области материалы М.К. Азадовского, СМ. Максимова и других выдающихся исследователей Сибири. Использовался также обширный материал, содержащийся в центральной и местной периодической печати. (Большинство заметок в местных изданиях имеют информационный характер. Сфера музыкальной критики до сих пор развита в Чите чрезвычайно мало.) Все это позволило воссоздать общекультурный контекст формирования музыкальной культуры и специфику исторического развития Читы.Третья группа источников - сведения, полученные в личных беседах и интервью автора диссертации с ведущими деятелями музыкальной культуры Читы: Е.С. Ануфриевым, В.Л. Бахаевой, А.В. Конончуком, Э.С. Маковским, А.В. Мироновым, Г.Т. Мироновой, B.C. Мистюковым, З.П. Мистюковой, В.Б. Некрасовым, А.А. Руденко, Г.П. Сыроватко, Н.В. Сыроватко, В.Б. Титовой и др. Они дополняют общую картину, создаваемую документальными источниками.Использованный документальный материал потребовал серьезного осмысления, отбора, систематизации, научной критики. Основным направлением критики источников было определение степени их тенденциозности, поскольку во многих архивных материалах, особенно начиная с 1970-х гг. усиливаются элементы формализма в описании происходящих в культуре событий. Критическому осмыслению подверглись также материалы, опубликованные в краеведческих сборниках до 1990-х гг., поскольку в более поздних изданиях описание тех же событий сопровождалось новыми комментариями . Особый интерес вызвали документы, отражающие деятельность представителей художественной, в том числе музыкальной культуры, имена которых бьши незаслуженно забыты, либо включающие описания ^ В самых общих чертах в исследовании затронуты узловые моменты новейшей истории России, ее культуры. Вся краеведческая информация осмыслена с учетом подходов в оценке описываемых событий, сложившихся в отечественной исторической науке, искусствознании и культурологии к началу 2000-х гг. событий, роль которых с позиций настоящего времени представляется особенно важной и значительной.Цель работы — воссоздать процесс становления музыкальной культуры в Чите как той части российской и сибирской культуры, которая ориентирована на европейский тип городской музыкальной инфраструктуры. Поставленная цель определяет следующие задачи.1. Проследить динамику становления профессиональной музыкальной культуры на протяжении 150-летней истории города в контексте его художественной культуры.2. Показать стержневую роль в этом процессе музыкальных учебных заведений.3. Выявить особенности сложившейся в Чите во второй половине XX в. своеобразной системы музыкальной культуры и специфику функционирования ее компонентов.Методология диссертации соответствует названным выще задачам.Изучение музыкальной культуры Читы находится- в русле отечественного музыкального краеведения [73], методологические основы которого были заложены в трудах Б.В. Асафьева [66, 67], таких ученых как А.Н. Сохор, Б.С. Штейнпресс, М.А. Этингер.Термин «музыкальное краеведение» впервые вводится в научный обиход в 1966 г. во втором издании Энциклопедического словаря, где рассматривается как часть музыкознания и раздел краеведения [72]. В конце 1970-х годов вопросы краеведения обретают особую значимость в связи с возросшей ролью проводимых по всей стране социологических исследований.В 1990-х гг. появляются докторские диссертации Л.А. Тарасовой «Теория и практика музыкального краеведения в системе современного музыкального образования» [188], Н.Р. Туравец «Региональный компонент профессионального тлузыкальтюго образования» (на тдузы^сальнокраеведческом материале Кубани)» [190]. Тематика названных работ лежит в русле поисков общегокраеведения, которое к этому времени значительно изменяется: в нем усиливается культурологическая направленность и преобладает тенденция к комплексному подходу при изучении проблем жрая [170, с. 5.]. Н.Р. Туравец в качестве характерного признака настоящего этапа развития музыкального краеведения отмечает углубление его связей с другими научными дисциплинами: внутренних взаимосвязей (по принципу координации) с этнографией и музыкальной фольклористикой, комплексным и отраслевым краеведением; внешних (по принципу субординации) - с искусствознанием (литературоведением, театроведением), культурологией, эстетикой, регионологией, археологией, антропологией и т.д. В структуре музыкального краеведения условно вьщеляются «музыкальнопедагогическое» и «мз^ыкально-историческое» (состоящее из «краеведческой истории музыки» и «краеведческой музыкальной этнографии») [190, с.В работах сибирских ученых Т.А. Роменской [172, 173], И.Ю. Харкеевич [195, 196], Н.И. Головневой [92], А.А. Асиновской [68], С. Гончаренко [93] и других продолжены и развиты традиции применения в краеведческих исследованиях М)^ыкально-исторического метода, который позволяет выявить логику процессов и конкретный путь, пройденный музыкальной культурой, проследить этапы ее возникновения, становления и развития. На особую специфику и трудность исследования музыкальной культуры Сибири указывает Т.А. Роменская. И хотя говорит она при этом об исследованиях музыкальной культуры дореволюционного периода, указанные трудности существуют и в настоящее время. Во-первых, сохраняется необходимость полного обследования архивных фондов, поскольку важная информация может быть «вкраплена» в самые различные документы. Во-вторых, по-прежнему сохраняется главный недостаток выявляемого материала - его фрагментарность. Для многих фондов советского периода характерны временные «лакуны», в силу каких-либо причин неосвещенными остаются целые десятилетия в истории коллективов и организаций [172, с. 7 - 9]. Втретьих, дополнительную трудность составляет работа с опубликованными в советское время источниками, в которых отдельные факты из истории музыкальной культуры умалчиваются по политическим соображениям.При разработке проблем данного музыкально-краеведческого исследования помогает опора на законы, сформулированные в других науках, в частности исторической науке, культурологии, использование широкого спектра различных «методов научного познания: историко-типологического, аналитического, статистического, сравнительного и др.» [172, с. 8].Кроме упомянутых выше методов в диссертационном исследовании используется общенаучный системно-функциональный подход. Музыкальная культура рассматривается как часть музыкальной действительности. диалектически взаимосвязанная с музыкальной жизнью. Музыкальная культура предстает, согласно предложенной В.П. Фоминым характеристике, как целостная система, через которую реализуются процессы музыкальной жизни [193]. Вопросам культуры - общей и музыкальной, в том числе региональной - посвящены работы современных исследователей, в частности, И.В. Авдюкова [63], А.В. Богдановой [79], Д. Бортникова [81], СВ. Нестеровой [157], Э.А. Позднякова [167], СБ. Чулковой [203].Под музыкальной культурой в настоящем исследовании понимается, в первую очередь, сформировавшаяся в России в начале 1920-х гг. система «создания художественных ценностей, их хранения, распределения и потребления» [185, с. 207]. В настоящем исследовании внимание сосредоточено на тех аспектах музыкальной культуры, которые относятся к созданию художественных ценностей в сфере профессиональной музыкальной культуры европейской традиции. Они отражаются: 1) в формировании музыкально-творческой интеллигенции (в рамках музыкального образования); 2) в зарождении исполнительского искусства профессионального уровня; 3) в деятельности учреждений, становившихся его центрами [92, с. 10].В диссертации формы профессиональной музыкальной культуры рассматриваются в соотношениях с формами любительского музицирования.Так, анализируются особенности городского музыкального быта, деятельность музыкантов-любителей и музыкальных обществ, выясняются характерные черты концертно-театральной жизни. Другие аспекты - деятельность средств массовой информации, формирование слушательской среды затрагиваются частично, в той степени, насколько это необходимо для решения основной задачи.Компоненты профессиональной музыкальной культуры, ориентированной на традиции композиторского творчества европейского типа образуют в совокупности ее полную модель. В ней присутствуют система музыкального образования, оперный театр, филармония с концертирующими коллективами, в том числе симфоническим оркестром. Союз композиторов.Профессиональная музыкальная культура Читы представлена в динамике исторического процесса. Это позволяет определить исторически сложившийся феномен музыкальной культуры Читы, выявить ее «ядро», стержневой элемент. Понятие ядро может быть отнесено к самым разным явлениям.Потенциал выражающего его термина использован в культурологи для характеристики «ядра культуры», что подразумевает «концентрацию в «ядре» норм, стандартов, эталонов и правил деятельности, а также систему ценностей, выработанных в реальной истории данного этнического, профессионального или культурного целого» [100, с. 170].В данном исследовании под «ядром» музыкальной культуры, ее стержневым компонентом понимается система специального музыкального образования, поскольку в ней представлена совокупность норм, эталонов, представлений о способах и принципах творческой деятельности по созданию, исполнению и распределению культурных ценностей. Создание и развитие генофонда музыкальной кулыуры в контексте профессиональной европейской традиции, его «консервация» осуществляются в первую очередь в системе музыкального образования"^. В Чите ввиду неполноты инфраструктуры специальное музыкальное образование выдвигается как стержневой компонент, принимающий на себя функции ядра в локальном варианте профессиональной музыкальной культуры. "^ Необходимо отметить, что в последние годы интерес к проблемам специального образования особенно возрос. Различные аспекты общего, художественного и музыкального образования, вопросы управления образованием освещаются, например, Г.А. Артеменковой [65]; А.С. Базиковым [70]; в работах П.Л, Волка [89]; О.В. Гусевой [95]; А.С. Запесоцкого [105]; Т.В, Марчишиной [143]; А.Г. Прокофьевой [170]; А.А. Семецкого [178]; А. Смирнова [184]; Н.Р. Туравец [190]; Т.В. Челышевой [199]. Список может быть продолжен. В оценке музьпсального образова1шя как ядра культуры учитывается, что 1) процесс образования «как складывания человеческого личностного образа происходит не по законам воспроизводства нормы и не по законам восхожденияразвития Образование - дело сугубо личноеОбщество может помочь человеку запустить процессы социализации и развития» [184, с. 19 - 20.]; 2) процесс социализации вхождения в нормы человеческого общества - это осуществление поведения «по производству, воспроизводству и трансляции норм-образцов» [там же]; 3).результатом проявления активности индивидов становится самоорганизация не только индивидуального, но и «социального бытия» [105].Кроме этого в диссертационное исследование вводится целый ряд понятий современного общенаучного направления - синергетики, идеи которой нашли применение в естественных и гуманитарных науках и органично используются в современных культурологических исследованиях. Целесообразность использования синергетического подхода диктуется спецификой музыкальной культуры Читы, которая выглядит среди окружающих ее городов Сибири неполноценной, не заслуживающей внимания. Неполный, усеченный комплекс форм функционирования профессиональной музыкальной культуры не характерен для большинства крупных административных центров региона. Однако в наши дни в центре внимания культуры и науки оказываются именно те явления, которые до этого считались второстепенными, периферийными. Феномен музыкальной культуры Читы становится весьма показательным: изучаемая культура характеризуется чередованием кратких периодов интенсивного развития и внезапных длительных «провалов», отбрасывающих её на исходные позиции. Нестабильность, зачастую хаотичность происходящих процессов, создавали катастрофические для культуры ситуации. В то же время в определенные исторические периоды преобладали созидательные тенденции.Увидеть за фактами музыкально-исторической летописи города причины, порождающие взлеты и падения, объяснить их позволяет синергетика, рассматривающая принципы существования сложных саморазвивающихся систем в условиях нестабильности.В современную эпоху - эпоху экономических, социальнополитических, культурных кризисов - проблемы организации, устойчивости, порядка всесторонне изучаются. Это вызвано необходимостью заранее предсказывать, прогнозировать последствия непродуманного вмешательства в стихийно развивающиеся процессы в таких системах как общество и культура.Термин «синергетика» от греческого Sinergos - действующий вместе, используется в естественных науках для определения усилий (корпоративных, кооперативных) каких-либо элементов системы, направленных на совместное действие для достижения одной цели^.В широком смысле под синергетикой понимают междисциплинарное направление, объединяющее представителей естественных, гуманитарных, социальных наук, которые изучают проблемы порядка и хаоса [155]. Концепции и идеи теории самоорганизации и хаоса, лежащие в основе синергетики, были предложены немецким физиком Г. Хакеном [194] и лауреатом Нобелевской премии, бельгийским физиком И. Пригожиным [169]. Формирующаяся в наши дни эволюционно-синергетическая парадигма подчеркивает невозможность существования всех рождающихся во Вселенной структур вне развития, вне общей эволюции. Другой важный момент синергетики - представление об универсальности алгоритма развития как проявления самоорганизации в самых разнообразных системах - природных, биологических, социальных [130, 155] ^ Новое видение мира культуры, которая является примером сложной системы, заключается в представлении хаоса как переходного состояния между разными уровнями упорядоченности. Результаты исследований отечественной науки в различных областях знания с применением синергетического подхода отражены в нескольких сборниках («Синергетика и психология» [180, 181], «Синергетика и методы науки» [179], «Синергетическая парадигма» [182]) . По мнению И. Пригожина, стремление к порядку приводит к наименьшей напряженности систе' Этим же термином охватываются явления, когда при других обстоятельствах те же самые элементы становятся антагонистами.Важным свойством указанных систем является большая размерность пространства и многоуровневость. Переход в неустойчивое состояние происходит при увеличении неравновесности системы выше определенного предела, выход — за счет перестройки элементов системы, скачком. Это находит свое отражение в переходе в качественно новое состояние с упорядоченной структурой (это может быть либо пространственная, либо временная упорядоченность). Выбор одного из возможных состояний системы случаен.Проблемы синергетики рассматриваются в работах по различным отраслям знаний: социологии [120, 156, 86, 87], политологии [148], в философии культуры [112; 182, с. 39 - 49], в искусствознании [82]. Новые взгляды проникают и в музьпсоведческие работы. В статье Е. Зинькевич «От «истории - рассказа» к «истории — проблеме» [298] с позиций синергетики рассматриваются процессы, происходящие в украинской музыке.МЫ - таков фундаментальный принцип жизни общества. Ярче всего этот принцип проявляет себя в культуре, «так как она и есть результат стремления человека к упорядочению жизни вокруг себя посредством ритуалов, обрядов, традиций и т.п., ритмически повторяющихся и структурирующих человеческую жизнь» [130, с. 90].Механизмы самоорганизации, описанные в физике и математике, действуют в других областях. Для всех изученных явлений был найден ряд принципиально важных признаков. При описании процессов, свойственных музыкальной культуре Читы, целесообразно использование следующих терминов синергетики: нелинейность, флуктуация, бифуркация, аттрак' тор, диссипативная система. Термины эти активно используются в гуманитарных науках.Так, феномен нелинейности характеризует многообразие процессов и типов траекторий (направлений) развития динамической системы. Случайные отклонения от состояния равновесия {флуктуации) могут привести к изменению системы. В теории динамических систем различаются точки ветвления, возможные пути развития системы {бифуркации), а также резкие изменения поведения системы в ответ на изменения внешних условий {ка^ тастрофы). В рамках теории катастроф рассматривается тенденция структурирования системы (формирование порядка), которая определяется термином аттрактор. Противоположная тенденция - к хаосу - проявляется через диссипативные (рассеивающие) структуры.Процессы самоорганизации, возникаюище в сложных, нелинейных системах, имеют ряд особенностей: 1) развитие осуществляется через неустойчивость, в точках бифуркации происходит переход в качественно иное состояние; 2) в нелинейной среде предзаданы все будущие состояния, но актуализируется в точке бифуркации лишь одно; 3) хаос разрушителен, ноOH же и созидателен при переходе в новое состояние; 4) развитие необратимо, действует «стрела» времени (термин Н. Моисеева)^.Отличительная черта самоорганизации в культуре - это внутренняя способность культуры реализовать самоосуществляемые процессы своего регулирования .^ Культура - это сверхсложная, хаотизированная на уровне элементов, но упорядоченная на разных уровнях организации социоприродная система. В своем развитии она подчиняется двум противоположным тенденциям: действию рассеивающего, «разбрызгивающего» фактора (кризисы, спад активности в той или иной деятельности) и созидающего, наращивающего неоднородность в окружающей среде (формирование культурных центров и ареалов, расцвет культуры в тот или иной период).Динамика культуры складывается в результате деятельности огромного числа людей, которые способны выбрать вариант развития групповых сообществ, произвести отбор собственных поступков. Они могли бы привести к социальному хаосу. Но в культуре выработаны механизмы, подчиняющие и упорядочивающие индивидуальную спонтанность. Они представляют в культурной практике общерациональное начало и проявляют себя в праве, государстве, армии, системе образования и т.д. Деятельность этих институтов не всегда гармонично согласуется со спонтанно развивающимися процессами.На основе общих положений синергетики ход исторического развития, роль личности в истории интерпретируются следующим образом. Последующая эволюция общества определяется на бифуркационном этапе истории, когда существует множество обстоятельств, способных принвдшиально и непредсказуемо повлиять на ход исторических событий. К ним относится и личностный фактор. Действия энергичной личности могут стать в таких условиях своеобразной флуктуацией, которая определяет выбор сильнонеравновесной социальной системой ветви своей дальнейшей эволюции. Смысл синергетических подходов диктуется необходимостью в век катастроф и глобальных катаклизмов отойти от силового решения многих проблем. Моделируя и предсказывая развитие культуры необходимо из спектра возможных путей развития выбрать аттракторные направления, то есть те, которые попадают в резонанс с эволюционной стратегией [130, с. 93.]. ' Процессы самоорганизации, самоуправления и саморегуляции находятся в центре внимания исследований по этномузыкознанию [142,198], культурологии [146] и филоофии культуры [112].В развитии любой культуры смена состояний устойчивости и неустойчивости образует динамические циклы'. Они определяются новым уровнем развития, причем трудно предсказать заранее состояние культурной системы после прохождения ею «порогового» значения (точки «бифуркации»): ее будущее состояние представлено рядом возможных вариантов, определяющих состояние культурной системы в критической точке.Принципы синергетики раскрываются в теории диссипативных систем, состояние которых поддерживается постоянным обменом со средой. Феномен музыкальной культуры Читы сформировался в условиях непрерывной миграции населения. Состав его, интересы и традиции определяла армия с присущими ей атрибутами военной музыки. Другую составляющую среды представляла самодеятельность с ее синкретизмом, близостью к фольклорным истокам в вокальном и инструментальном творчестве.История музыкальной культуры Читы демонстрирует немало ситуаций, которые в теории диссипативных систем характеризуются как точки «бифуркаций», или «полифуркаций» (СП. Курдюмов) - разветвлений системы при переходе в новое состояние. Важным свойством самоорганизации в диссипативных системах является кооперация (корпорация) элементов (систем). Применение синергетического подхода к анализу явлений музыкально-художественной культуры позволяет выявить факты корпоративных действий среди музыкантов, художников, литераторов, которые способствовали выбору тех или иных путей ее развития.Научная новизна диссертации заключается прежде всего в том, что впервые в музыкознании в ней исследована музыкальная культура центра Читинской области, составляющей общирную часть территории Забайкалья. В научный обиход вводится значительный по объему не опубликованный ранее музыкально-краеведческий материал, который позволяет воссоздать историю музыкальной культуры Читы и показать ее особенности на современном этапе. Тем самым расширяется, углубляется, уточняется и конкретизируется общее представление о музыкальной культуре восточносибирской зоны, конкретизируются вопросы эволюции музыкальной культуры в сибирских городах. Применение в краеведческом исследовании элементов культурологического подхода позволяет зафиксировать такие стороны региональной музыкальной культуры, которые ранее не были описаны на данном материале.Все вышеизложенное диктует структуру работы. Она включает помимо Введения две части (семь глав) и Заключение. Структура работы подчинена принципу историзма. В связи с этим особое значение имеют вопросы периодизации.Хронологические рамки работы охватывают период с 1851 г., когда Чите был придан статус города, до настоящего времени. Согласно принятой в отечественной исторической науке периодизации, время до 1917 г. рассматривается как досоветский период, с 1917 до начала 1990-х гг. - как советский и с начала 1990-х гг. - постсоветский период. В настоящей работе принята периодизация, учитывающая названную. В то же время она имеет свои особенности, связанные с логикой музыкально-исгорическсят) гцхщесса Во-первых, многие события в городе, аналогичные тем, которые происходили в центральных городах России и Сибири, отстают по времени на несколько лет. Поэтому первая рубежная дата - 1917 г. - условна: окончательное утверждение Советской власти отодвигается в Чите на 5 лет, до 1922 г. Второй исторический рубеж в исследовании обозначен концом 1950-х гг. Бурный подъем экономики и культуры Сибири, в том числе и музыкальной культуры Читы, начинается с середины 1950-х гг. Именно этот рубеж становится основой для периодизации в многотомном издании «Музыкальная культура Сибири». В Чите же аналогичные процессы разворачиваются только в 1960-е гг.Постсоветский период в работе специально не выделен. Советская власть существовала в Чите до 1994 г. Настоящая оценка событий, происходящих в культуре в этот период - дело будущего. В работе рассматриваются те явления, начало которым было положено на рубеже 1980-1990-хп: Выделение указанных трех этапов позволяет рельефно прочертить эволюционный путь развития музыкальной культуры города. В первой части работы преобладает исторический подход. В трех главах описан процесс становления профессиональной музыкальной культуры Читы в контексте ее художественной культуры с конца XIX до начала XXI столетия.Анализ хроники музыкально-исторических событий в Чите позволяет предложить еще одну периодизацию. Несмотря на явную зависимость от социально-экономических процессов, что показано в первых трех главах, музыкальная культура в своем развитии обнаруживает самостоятельную, автономную логику. Это логика цикличности. В заключении первой части диссертации обосновывается двучленная периодизация. Доказывается, что главный рубеж в развитии музыкальной культуры Читы относится к середине 1920-х гг. Таким образом, первый цикл охватывает вторую половину XIX и первую четверть XX столетия. Второй цикл - время с середины 1920X гг. до начала XXI в.Во второй части работы, состоящей из четырех глав внимание сосредоточено на процессах формирования исполнительских традиций, формах функционирования профессиональной музыкальной культуры во второй половине XX в. Четвертая глава посвящена музыкально-образовательным учреждениям города. В пятой главе анализируется специфика военных исполнительских коллективов. В шестой и седьмой главах рассматривается роль Дома народного творчества и филармонии в организации концертной жизни. Обширное приложение включает таблицы, фотоиллюстрации, документы.Практическая значимость работы определяется возможностью использования предложенного приводимого фактического материала в различных сферах: в учебных курсах истории современной отечественной музыки и музыкальной культуры Сибири, а также применения ее методов и результатов в изучении истории музыкальной культуры дрзтих городов, в том числе сибирских.ЧАСТЬ ПЕРВАЯ Этапы становления музыкальной 1^льтуры Читы
